# Bí Ẩn Căn Hộ 7A: Tiền Truyện Kinh Hoàng của “Em Bé Của Rosemary”

Bí Ẩn Căn Hộ 7A: Tiền Truyện Kinh Hoàng của “Em Bé Của Rosemary”

“Nếu ‘tiền truyện của bộ phim kinh điển về sự ra đời của Chúa chống lại Chúa’ nghe quen thuộc, thì bạn không hề bị ảo giác: Tháng 4 vừa qua, Điềm Báo Đầu Tiên đã mang đến một cuộc khám phá kinh hoàng về những sự kiện dẫn đến Điềm Báo. Căn hộ 7A cố gắng làm điều tương tự cho Em Bé Của Rosemary, và dù câu chuyện ít gây sốc hơn Điềm Báo Đầu Tiên, đây vẫn là một phần tiền truyện được đầu tư kỹ lưỡng với góc nhìn hấp dẫn.”

Lấy cảm hứng từ tiểu thuyết năm 1967 của Ira Levin và phim điện ảnh năm 1968 của Roman Polanski, Căn hộ 7A được đồng sáng tác và đạo diễn bởi Natalie Erika James, người cũng đã thực hiện bộ phim năm 2020, Di Tích – câu chuyện về ba thế hệ phụ nữ đối mặt với sự hiện diện đáng sợ trong ngôi nhà gia đình. Một tòa nhà rùng rợn khác lại trở thành tâm điểm trong Căn hộ 7A: Bramford, một chung cư từng tráng lệ ở New York, với những bức tường cũ kỹ che giấu một giáo phái Satan già cỗi. Thiết kế sản xuất của bộ phim chú trọng đến từng chi tiết, và dù bối cảnh trông chân thực, nó không cố gắng sao chép hoàn toàn phiên bản của Polanski. Tuy nhiên, một số yếu tố chính được giữ lại, bao gồm những bức tường mỏng đến mức tiếng nói dễ dàng truyền qua, và những nốt nhạc ám ảnh của “Für Elise” vang vọng giữa các căn hộ.

Terry Gionoffrio, nhân vật xuất hiện trong 15 phút đầu phim, đã từng bước vào thế giới u tối, ánh sáng vàng và thang máy kiểu cũ trong Em Bé Của Rosemary. Căn hộ 7A đưa chúng ta quay trở lại khoảng một năm trước đó, năm 1965, khi Terry đang bắt đầu sự nghiệp vũ công đầy triển vọng thì bị thương nặng. Julia Garner (Ozark, Bộ Tứ Siêu Đẳng: Những Bước Đầu Tiên) thể hiện sự yếu đuối của Terry. Ta cảm nhận được sự tuyệt vọng của cô khi cô không chỉ phải đối mặt với khó khăn tài chính, bị từ chối trong các buổi thử giọng và sự phụ thuộc vào thuốc giảm đau, mà còn là nỗi đau khi những mục tiêu theo đuổi đang dần vụt mất. Trong trạng thái tinh thần đó, ta hiểu tại sao cô lại đưa ra những quyết định mà bình thường sẽ không bao giờ làm, như chấp nhận chỗ ở miễn phí từ Minnie và Roman Castavet (Dianne Wiest và Kevin McNally – cả hai đều diễn xuất tốt, nhưng không mang tính biểu tượng như Ruth Gordon và Sidney Blackmer trong Em Bé Của Rosemary) ngay sau khi gặp họ. Gia đình Castavet, dường như, rất hào phóng giúp đỡ những phụ nữ trẻ gặp khó khăn ổn định cuộc sống. Họ cũng là bạn tốt của một cư dân Bramford (Jim Sturgess), người đã viết một vở nhạc kịch mà Terry rất muốn tham gia.

Chúng ta biết đây là một ý tưởng tồi – số phận của Terry chính là lý do Rosemary Woodhouse trở thành tử cung tiếp theo của Satan – nhưng James và Garner đã mang đến sắc thái cảm xúc cho hoàn cảnh ngày càng tăm tối của Terry. Giống như Rosemary, cô phải tự mình ghép nối những mảnh ghép trong một câu chuyện đầy tham vọng, thao túng tâm lý, lạm dụng tình cảm, tấn công tình dục, nỗi kinh hoàng về thể xác, sự cô đơn và cảm giác bất an trong chính ngôi nhà của mình. Nhưng khác với Rosemary – một bà nội trợ vui vẻ mong muốn có thai – Terry lại độc thân, phá sản, thất nghiệp và không có hệ thống hỗ trợ nào ngoài người bạn thân.

Với tất cả những sự gợi nhớ đến Em Bé Của Rosemary (phần lớn dễ nhận ra: kiểu tóc ngắn táo bạo, ly cocktail màu đỏ, chiếc vòng cổ bạc), bộ phim mới tạo ra một thay đổi lớn liên quan đến cốt truyện giao thoa của hai bộ phim – đó là một lựa chọn thú vị, tạo thêm sự tách biệt giữa thử thách của Terry và Rosemary.

Nhưng cũng có một sự khác biệt lớn khác khó có thể bỏ qua. Một trong những khía cạnh đáng sợ nhất của Em Bé Của Rosemary không chỉ là câu chuyện về một người mẹ tương lai nhận ra mình là mục tiêu của một âm mưu độc ác. Hầu hết diễn ra trong Bramford, nhưng lại có vẻ lớn hơn thế. Cùng với nhân vật chính, người xem dần dần cảm thấy hoang mang về thế giới trong Em Bé Của Rosemary. Bao nhiêu người tham gia vào âm mưu này? Liệu đây có phải là số phận diệt vong toàn cầu không thể tránh khỏi? Đến cảnh cuối cùng nổi tiếng, nỗi sợ hãi của chúng ta phần lớn được chứng minh là đúng. Căn hộ 7A có vẻ thân mật hơn. Terry có thể mơ ước tên mình được tỏa sáng, nhưng cô thường được biết đến ở Broadway với cái tên “cô gái ngã”, một cách ám chỉ mỉa mai về tai nạn trên sân khấu. Nhưng cô cũng là “cô gái ngã” vì tin rằng những người xa lạ có thể vị tha và tốt bụng – và nhận ra quá muộn cái giá phải trả để biến giấc mơ của mình thành hiện thực.

Cuối cùng, một điểm tương đồng nữa giữa Căn hộ 7AĐiềm Báo Đầu Tiên: cả hai đều do phụ nữ thực hiện, trái ngược với những bộ phim kinh điển đã truyền cảm hứng cho chúng. Trong phim kinh dị, chúng ta thường thấy các nhân vật nữ do nam đạo diễn xây dựng; những bộ phim này báo hiệu một sự thay đổi đáng hoan nghênh về góc nhìn, đặc biệt khi nói đến khuôn mẫu quen thuộc của thể loại này: cơ thể phụ nữ bị giam cầm và chiếm đoạt theo những cách kinh hoàng.

Căn hộ 7A sẽ được phát trực tuyến trên Paramount+ và có thể mua trực tuyến từ ngày 27 tháng 9.

#EmBéCủaRosemary #CănHộ7A #PhimKinhDị #ParamountPlus #TiềnTruyện #JuliaGarner #NatalieErikaJames #PhimHay #ReviewPhim

                                      Nếu "phần tiền truyện của một bộ phim kinh điển về sự ra đời của Chúa chống Chúa" nghe có vẻ giống như điều gì đó bạn đã từng gặp trong năm nay, thì bạn không bị ám ảnh: vào tháng 4, <em>Điềm báo đầu tiên</em> đã đưa ra một cuộc khám phá sáng tạo khủng khiếp về các sự kiện dẫn đến <em>Điềm báo</em>. <em>Căn hộ 7A</em> cố gắng làm điều tương tự cho <em>Em bé của Rosemary</em>và trong khi câu chuyện của nó ít gây sốc hơn <em>Điềm báo đầu tiên, </em>đây vẫn là phần tiền truyện được cân nhắc kỹ lưỡng với góc nhìn hấp dẫn.

Lấy cảm hứng từ tiểu thuyết năm 1967 của Ira Levin và bộ phim năm 1968 của Roman Polanski, Căn hộ 7A được đồng sáng tác và đạo diễn bởi Natalie Erika James, người cũng đã thực hiện bộ phim năm 2020 Di tích—câu chuyện về ba thế hệ phụ nữ vật lộn với sự hiện diện đáng sợ trong ngôi nhà gia đình họ. Một ngôi nhà nham hiểm khác chiếm vị trí trung tâm trong Căn hộ 7AEm bé của Rosemary người hâm mộ đều biết rõ: Bramford, một tòa nhà chung cư từng rất thanh lịch ở thành phố New York với những bức tường cũ kỹ che giấu một nhóm phù thủy Satan cũng già nua không kém.

Thiết kế sản xuất của bộ phim mới chú ý đến từng chi tiết, và mặc dù bối cảnh có vẻ chân thực, nhưng nó không nhằm mục đích sao chép chính xác phiên bản của Polanski. Tuy nhiên, có những yếu tố chính được chuyển tiếp, bao gồm những bức tường ngăn rất mỏng cho phép giọng nói được nâng cao và những nốt piano ám ảnh của “Für Elise” lan tỏa giữa các đơn vị.

Căn hộ 7a Bramford
© Gareth Gatrell/Paramount+

Terry Gionoffrio, một nhân vật xuất hiện trong 15 phút đầu tiên của bộ phim, đã vấp ngã vào đống gỗ tối màu, ánh sáng vàng và thang máy lồng chim. Em bé của Rosemary. Căn hộ 7A đưa chúng ta trở lại khoảng một năm trước đó; vào năm 1965, Terry vừa mới bắt đầu sự nghiệp khiêu vũ đầy hứa hẹn thì cô ấy bị thương rất nặng. Julia Garner (Ozarknăm sau Bộ tứ siêu đẳng: Những bước đầu tiên) mang đến sự yếu đuối cho phiên bản Terry của cô. Bạn cảm nhận được sự thất vọng của cô khi cô không chỉ phải đối mặt với những khó khăn về tiền bạc, bị từ chối thử giọng và sự phụ thuộc đáng lo ngại vào thuốc giảm đau, mà còn là cảm giác không thể chịu đựng được rằng những mục tiêu mà cô theo đuổi một cách ám ảnh đang dần vuột mất.

Trong trạng thái tinh thần đó, bạn hiểu tại sao cô ấy có thể đưa ra một số quyết định mà nếu không thì cô ấy sẽ không đưa ra, chẳng hạn như chấp nhận một nơi ở miễn phí từ Minnie và Roman Castavet (Dianne Wiest và Kevin McNally—cả hai đều tốt, nhưng không mang tính biểu tượng như Em bé của Rosemary các ngôi sao Ruth Gordon và Sidney Blackmer) ngay sau khi gặp họ lần đầu tiên. Gia đình Castavets, bạn thấy đấy, đơn giản là tôn thờ giúp những phụ nữ trẻ gặp khó khăn ổn định cuộc sống. Họ cũng là bạn tốt của một cư dân Bramford (Jim Sturgess), người đã viết một vở nhạc kịch mới mà Terry rất muốn được tham gia.

Chúng ta biết rằng đây là một ý tưởng rất tệ—suy cho cùng, số phận của Terry là lý do khiến Rosemary Woodhouse trở thành tử cung tiếp theo của Satan—nhưng James và Garner tìm cách mang lại sắc thái cảm xúc cho hoàn cảnh ngày càng ảm đạm của Terry. Rất giống Rosemary, cô ấy phải tự mình ghép các mảnh ghép lại với nhau trong một câu chuyện đẫm tham vọng hung hăng, thao túng tâm lý, lạm dụng tình cảm, tấn công tình dục, nỗi kinh hoàng về cơ thể, sự cô đơn và cảm giác kinh hoàng khi không được an toàn trong chính ngôi nhà của mình. Nhưng trái ngược với Rosemary—một bà nội trợ vui vẻ hy vọng có thai—Terry lại độc thân, phá sản, không tìm được việc làm và không có bất kỳ hệ thống hỗ trợ nào ngoài người bạn thân thông cảm của cô.

Apt7a Minnie
© Gareth Gatrell/Paramount+

Đối với tất cả các cuộc gọi lại Em bé của Rosemary (hầu hết đều dễ thấy: kiểu tóc ngắn bốc đồng, ly cocktail đỏ mặt pha rượu vodka, chiếc vòng cổ bạc đáng nhớ), bộ phim mới thực hiện một thay đổi lớn liên quan đến cốt truyện giao thoa của hai bộ phim—đó là một lựa chọn hấp dẫn, và là lựa chọn tạo thêm một lớp tách biệt giữa những thử thách của Terry và Rosemary.

Nhưng cũng có một sự khác biệt lớn khác mà bạn khó có thể chỉ ra. Một trong những khía cạnh rùng rợn nhất của Em bé của Rosemary là nó không phải là chỉ câu chuyện về một bà mẹ tương lai dần nhận ra mình là mục tiêu của một âm mưu độc ác. Hầu hết diễn ra ở Bramford, nhưng có vẻ lớn hơn thế. Cùng với nhân vật chính, người xem dần dần bắt đầu cảm thấy hoang tưởng về thế giới Em bé của Rosemary diễn ra trong. Có bao nhiêu người tham gia vào âm mưu tận thế này? Đây có phải là số phận diệt vong toàn cầu mà chúng ta không thể tránh khỏi không? Vào thời điểm cảnh cuối nổi tiếng đó diễn ra, nỗi sợ hãi của chúng ta phần lớn đã được chứng minh là đúng.

Căn hộ 7A cảm thấy thân mật hơn. Terry có thể mơ tưởng về việc tên mình được thắp sáng, nhưng cô ấy thường được biết đến nhiều hơn ở Broadway với cái tên “cô gái ngã”, một cách ám chỉ mỉa mai về cú ngã đau đớn trên sân khấu của cô. Nhưng cô ấy cũng là “cô gái ngã” vì ý tưởng rằng những người hoàn toàn xa lạ có thể vị tha và tử tế—và nhận ra quá muộn cái giá tàn khốc cần có để đưa những giấc mơ lấp lánh của cô trở lại cuộc sống.

Cuối cùng, có một điểm tương đồng nữa liên kết Căn hộ 7AĐiềm báo đầu tiên: cả hai đều do phụ nữ thực hiện, trái ngược với những bộ phim kinh điển lấy cảm hứng từ chúng. Trong phim kinh dị, chúng ta thường thấy các nhân vật nữ được các đạo diễn nam thử sức; những bộ phim này báo hiệu một sự thay đổi đáng hoan nghênh về góc nhìn, đặc biệt là khi nói đến khuôn mẫu quen thuộc của thể loại này là cơ thể phụ nữ bị bắt giữ và chiếm đoạt theo những cách ghê rợn.

Phòng giặt ủi Apt7a
© Gareth Gatrell/Paramount+

Căn hộ 7A sẽ được phát trực tuyến trên Paramount+ và có thể mua trực tuyến vào ngày 27 tháng 9.

Bạn muốn biết thêm tin tức về io9? Hãy xem thời điểm phát hành mới nhất của Marvel, Star Wars và Star Trek, những gì tiếp theo cho Vũ trụ DC trên phim và TV, và mọi thứ bạn cần biết về tương lai của Doctor Who.

                        <img src="https://im.tonghopdeal.net/pic.php?q=https://source.unsplash.com/random/1280x720/?phone& 1726877419">

Khám phá thêm từ Phụ Kiện Đỉnh

Đăng ký để nhận các bài đăng mới nhất được gửi đến email của bạn.

Khám phá thêm từ Phụ Kiện Đỉnh

Đăng ký ngay để tiếp tục đọc và truy cập kho lưu trữ đầy đủ.

Tiếp tục đọc